作者：畫家史忠貴 教授
口口近年來，無論是在面對高校學子、普通市民的講演，還是應邀與藝術、文博專業人士的交談，繪畫為什麼能被人們稱之為藝術？人們為什麼會將它視為上帝的代言？這既不能吃又不能喝的東西，為什麼會讓不少人緊緊地捂在心裡視為不朽？…… 總是大家十分感興趣的話題。
口口為什麼呢？其中，有市場的干擾或被拍賣行指數、掮客們忽悠著大家想以正視聽的現實因素；也有關乎民族未來某些莫名的擔憂；更多的可能是隨著社會的進步，人們出於精神知覺在發育過程中不斷生長的意識自覺。遺憾的是這種精神知覺發育萌生的意識自覺，在偌大的中國顯得太脆弱了，僅僅是為了這一丁丁星火 ……
史忠貴在高校給師生們作文化與藝術的講演
口口繪畫，有高貴與平庸之分自不用說，不是所有的繪畫都可以稱為藝術，這一點必須大家一定要有數，從哲學的層面去理解繪畫，是有形而上與形而下之別的。在這個魚目經常混珠的當下，錢、資本、價碼經常就被別有用心的人當作混淆視聽的主兒！所謂形而之下，即是說這類繪畫更多的就是一項手藝活兒，包括非自主、自由、自在之作；也包括畫者沒有終極精神追尋，僅僅是肉體為交換的勞作。有些繪畫可能做工一絲不苟，甚至逼真得如同標本；有的所謂作品可能就是精心炮製胡作非為的欺人之談。但作為活人總是無法與之親近，道理也很簡單，那裡面絕對缺少真情，更難覓精神和靈魂 ……
口口繪畫作品的真情和靈魂怎樣才能獲得？就有必要了解真正稱得上藝術繪畫的生成過程。繪畫能稱得上是藝術，在於它是一種特殊的精神生產，其藝術的所有秘密與魅力就在“精神生產”這四個字裡面！就形式構成而言，繪畫無異於體力與智力的消耗，以及情緒的揮灑與情感的宣洩，但作為精神的生產那就有些不同了。當你入門以後就會慢慢發現：不管是臨摹還是寫生的作業，只要你不是照葫蘆畫瓢的拋灑時間，而是在用心去領悟每一個細節並不斷從中獲得輕鬆或糾結時，就彷佛覺得它更像是一種內心的修煉 : 起初，就像人走在山間望著一條蜿蜒曲折的小溪，水流湍急嘰嘰咂咂但清澈見底很是愜意；走著走著你會漸漸覺得原先的溪流慢慢不見了，成了幅面寬闊的大河，水越流越安靜，這時興奮與不安反覆交織就不知深淺了；越往下面就好像只是過程而沒有結果……內心的較量會慢慢出現，這時畫者可能會不斷面對一些說不清道不明的東西，想要了解它好像顯得特別特別的困難。在這火候淬煉的當口，天賦和敏感是否能給你內心正確的指引，把那些說不清道不明的感覺變成可以見證的色彩與線條留下來，就要看緣分了，可遇而不可求，很多的時候全憑老天開眼 ……
口口一路走來其過程就猶如：“昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路；衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴；眾裡尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”的那種痛快與通透。那最後驀然回首的這份喜悅，正是一抹生命與靈魂獨有的亮色！堪比世上任何奢侈的享受。當然，這種不期而遇的緣分，上蒼往往只會留給那些能夠沉澱在孤獨裡的真正忍者和天才，絕非紅地毯上、鎂光燈下華麗盛裝的匆匆過客……。
史忠貴水墨作品：貓系列
需要說明：繪畫能夠成為藝術不僅要做工精湛，更要有靈魂的誕生。從其外表看繪畫藝術給人的是色彩與技藝的炫目，但其骨子裡流動的卻是生命的律動。這種生命的鮮活與和諧的律動叫魅力。其魅力能夠攝人心魄是源於一種對生命敬畏和對自然規律透視的能力，這種能力叫哲學的思考和靈魂的開悟。哲學的思考和靈魂的開悟是真正藝術家遠行的兩翼，有了這些，冥冥天地的神奇能隱約可見；春華秋實的慈悲會溫暖可感；質樸與平凡中能領略天地的磅礴；平淡與簡單裡也可享受涅槃重生的璀燦；在有形之具中可以坦然接受它的有限；在無字之歌裡同樣能品味非凡的內涵……。這就是一個夠格的畫家生命裡真正的高貴！
萬嶺指墨作品：《王維詩意》
口口高貴是什麼？其實高貴與財富、權勢無關！它是一種源自靈魂的東西，是浸入骨髓裡的文化與精神的自覺，或許就是一口氣，只要這口氣還在，人就永遠能挺直腰板兒屹立於蒼穹之下！ 那是一種生命因涅槃重生的靈魂之美，這就是真正的繪畫藝術，這既不能吃又不能喝的東西，為什會讓不少人緊緊地捂在心裡視為不朽，可以為上帝代言之所在！
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