來源:上海/心靈白開水投稿 (原名慧可見)

关于世界诞生及人类起源等诸多疑问,人们大多见于历史遗留下来的神话故事当中,正是这些神话故事的描述,让人类始终对自己有着一个认识。

随着科技的发展、文明的进步、信仰的缺失,越来越多的现代人也只是把神话当作了故事。可同时,又有那么一些人,始终对那些古老又遥远的故事心存敬畏、深信不疑。他们以自己的理解,用自己的方式,从新书写那些美丽动人的故事。他们将故事赋予新的形态、新的面貌,让它以一种现代人能够接受的形式,重新绽放。

一件作品的高度,源于其创作者的人生境界,日本著名音乐家喜多郎,便是其中的佼佼者。他将新世纪音乐与日本最古老的文学作品完美结合,创作出《古事记》这张别具一格的音乐专辑。通过专辑中的乐曲,带领无数心灵穿越时空,再次回到那久远的创世神话当中。

《喜多郎》

喜多郎,原名高桥正则(Masanori Takahashi)。他的音乐独特优美,意境深远,是新世纪音乐中的特殊存在。喜多郎的音乐虽被被归类为“新世纪音乐”,但他本人则比较喜欢称之为“灵性”的,他认为自己的音乐当中,情感、人性、心灵等因素重于新世纪音乐的强调技术。但即便如此,他仍是个不折不扣的电子音乐大师,他用无所不能的电子乐器,来表达自己对自然的敬畏,以及对灵性的感悟。

从喜多郎的话语当中,我们能深切感受到他对灵性的理解与彻悟,他说:“我的灵魂来自于大自然,对于我,某个曲子就是云,某个曲子就是水。我的目标是回到自己原始的立足点,用心灵的情感,进行一次快乐而悲伤的宇宙旅行。我的音乐使自己感到和平与宁静,我的愿望是通过音乐达到时间和平。大自然激励了我,我只不过是个使者,只为将自然的讯息,传递给人们。” 

《古事记》专辑

正是融入了这份对灵性生命的透彻理解,喜多郎的音乐才会如此撼动人心。他所创作的《古事记》饱含深沉思想,当中每一首乐曲都自然淳朴,雄浑苍劲,大气滂沱,气势非凡。他用了《太始(Hajimari)》、《创造(Sozo)》、《恋慕(Koi)》、《大蛇(Orochi)》、《叹(Nageki)》、《响宴(Matsuri)》、《黎明(Reimei)》7首曲子,以七个乐章的形式,再现了一个完整上古神话的神秘与魅力。这7首曲子,哪怕单独拿出一首来听,都足以让听者感受到那份激荡人心的强烈震撼。

此张专辑中,曲子张弛的节奏,悠扬的旋律,饱含的深情,将一个早已远离世人的上古神话娓娓道来。曲中的意境与气魄,让听者不由自主的灵魂飞离,回到那遥远的过去,再经一次混沌初开及生命的轮回。

喜多郎用自己的音乐,书写了一部全新的创世史诗,他不愧是一位伟大的音乐家,而他的音乐,注定不朽。

让人绝想不到的是,这位创作出如此撼动人心作品的音乐大师,居然是一位从未接受过任何音乐教育,甚至看不懂五线谱的人,他的创作灵感完全来自于大自然。可即便如此,谁又能否定他的音乐价值,以及对人类的贡献呢。

都说音乐源于巫术,也许喜多郎正是那个最纯粹的巫师,所以他的音乐才能带领无数人的灵魂,在广袤的虚空天地间,自由徜徉。


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