來源：上海／心靈白開水投稿 (原名慧可見)
中国传统绘画主要以山水、花鸟、人物三大类别为主，其中山水重气势、意境，花鸟重生意、灵动，而人物则重传神。这些要求看似简单，实则真正落到画纸上时，就没有那么容易了。从古至今，能达到以上要求的，毕竟还是凤毛麟角。就像人们常说的那般：会画不难，难在画好。
中国艺术发展史上，审美达到巅峰时期的，是宋朝.也正因此，在美学相关的各个艺术领域中，多数佳作、多数艺术大家，都产生在宋朝。这其中，最具代表性的便是绘画艺术，而提起绘画艺术中的花鸟画，又不得不提起北宋时期的一位特殊人物，他就是在我国花鸟绘画历史进程中，起着至关重要作用的崔白。
崔白（1004-1088），字子西，濠州（今安徽凤阳）人，北宋时期著名画家。宋朝之初，花鸟画被以黄筌为代表的“黄家富贵”之风占据了百余年，而这种精工细笔、富贵闲逸的风格，第一次受到正面挑战便是来自崔白。也正因此，崔白最大的成就，就是成功将“黄筌画派”进行了改革。他以自己的独特创新，为北宋宫廷绘画开创出新的格局，以至数百年来一直颇受画坛尊崇。
崔白是开始发挥“写生”精神的画家，在无前人经验及作品的借鉴下，他通过自己的努力探索，将花鸟的生意与灵动，在自己的作品中表现得淋漓尽致。尤其他所画的鹅、蝉、雀，堪称三绝，真可谓是形真神切，生意杳然。
这副《双喜图》，是崔白艺术成就颇高的一幅作品。整幅画静中有动，动中有静，细看之下，无论是动物还是植物，都呈现出一种动态的美感。崔白巧妙的抓住了它们的那一瞬间定格，从而令观者回味无穷。这样的画，哪怕是完全不懂画的人，也能被深深吸引。
古往今来，凡绘画艺术之大成者，无不是在借作品以抒发自己内在的一种表达。这种表达或是一种情感的诉求，或是一种精神的体现，亦或是一种思想的传达。他们将这些预要表达的东西转化成绘画语言，再将之抒发于画纸之上，如此，便诞生出了举世杰作。崔白，正是这其中的佼佼者。
崔白虽追求“写生”，但却并不局限于形似，而是将“形真”与“神切”融合为一，让二者和谐并存，以达至绝妙之境。无疑，他做的是非常出色的。
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